Veranstaltungen

Musik, Performance, Kunst, Film und Diskurs. Das donaufestival, das seit 2017 unter der künstlerischen Leitung von Thomas Edlinger steht, präsentiert abenteuerliche Ästhetiken und Vibrationen aktueller Gegenwartskunst. In diesem Jahr finden rund 55 Programmpunkte an zwei Wochenenden (jeweils Freitag bis Sonntag) an unterschiedlichen Orten in Krems statt.

Community of Aliens

Nur Fremde verstehen die Welt, heißt es. Wie können die Fremden aussehen, die uns verstehen? Vielleicht so wie jenes erratische Wesen im Zentrum der Performance VOID von Joshua Serafin, das von philippinischen Gottheiten inspiriert ist? Oder wie jene „alien collectives“, die Sylvia Eckermann und Gerald Nestler in einem Mixed-Reality-Projekt im Zeichen der kosmologischen Vielfalt zur Geltung verhelfen wollen?

Im Zentrum des Festivals 2024 steht eine „unmögliche“ Frage: Wie soll sich eine Gemeinschaft herstellen, die die Erfahrung von Fremdheit und (Selbst-)Entfremdung sowie den gestörten Stoffwechsel mit der Natur zur Grundlage hat? Wo finden sich künstlerische Transformationspotenziale, die einen produktiven Umgang mit tyrannischen Formen des „Othering“ wie Rassismus und Sexismus ermöglichen?

Das donaufestival 2024 sucht nach Figuren des Übergangs, die zwischen toxischen Vergangenheiten und ungeahnten Zukünften vermitteln könnten. Solche finden sich möglicherweise in der futuristischen Folk Music des exiliranisch-chilenischen Trios HUUUM, in der neuen warholesken Arbeit I Want To Be A Machine der Sängerin Jenny Hval, in den afrofuturistischen Telepathie-Spekulationen von Dopplereffekt oder in den campen, mit Bühnen-Schweißarbeiten beschäftigten Cowboys in der Performance Impact Driver von Eve Stainton (Live-Musik: Leisha Thomas und Mica Levi). Erfreulich fremd im eigenen Kopf, im eigenen Körper wird man vielleicht inmitten des Abrissbirnen-Gedöns von Evian Christ, angesichts des energetischen Rap von Aunty Rayzor, des Techno-Animismus von Meuko! Meuko!,vor dem ungebärdigen Noise der neuen heimischen Supergroup EAERES oder in der puristischen Dunkelheit einer Autechre-Beschallung. Auch die Alien-Musik des Gospel-, Soul- und R’n’B -Zerstäubers Dawuna oder des Black Techno-Acts Speaker Music (DeForrest Brown, Jr.), die radikal queeren Bildfindungen von Johanna Bruckner oder die Parallelisierung von Roboteraufständen und historischen Riots in Südlondon 1981 in einem Video von Kibwe Tavares machen diesbezügliche Vorschläge.

Community of Aliens sucht nach einer „Gemeinschaft der Ungewählten“ (Sabine Hark), nach planetarischen Allianzen, die der Renaissance von imperialer Gewalt und den neuen politischen Unversöhnlichkeiten etwas entgegensetzen können. Dabei geht es auch um das, was solche zukunftsorientierten Verbindungen verhindern will: In der Kunsthalle Krems bearbeitet Candice Breitz in der Videoinstallation Whiteface auf satirische Weise die Behauptung eines Rassismus gegen Weiße, in dem sie wie eine Bauchrednerpuppe die Diskurse über „Weißsein“ Revue passieren lässt. Die wie tot wirkenden Augen der Künstlerin platzieren die Fiktionen, die die weiße Vorherrschaft legitimieren und aufrechterhalten, mitten im Horrorgenre. Christian Guerematchis Geisterfigur namens Blaq Tito erinnert hingegen an die Politik der blockfreien Staaten. Seine Videoinstallation wirkt wie ein Echo der Beziehung zwischen Ex-Jugoslawien und Ghana und illustriert das, was Frédéric Neyrat den „Communism of the Strange“ genannt hat. Julian Hetzel & Ntando Cele spekulieren über eine Absurdität namens „flüssige Empathie“ in Form eines aus Tränen gewonnenen Drinks. Eglė Budvytytė & Marija Olšauskaitė zeigen alienhafte Körper, die „ihre Angst kompostieren“. Die Medienguerilla Total Refusal schmuggelt ihre Botschaft über den faschistoiden Sturm auf das Kapitol in ein Videospiel, während ein furios- brachiales Hip-Hop-Trio wie Clipping. die Brutalisierung der Verhältnisse mit ihren eigenen Mittel schlägt.

Schon am Eröffnungstag des donaufestivals 2024, der mit The Jesus And Mary Chain auch süßesten Feedbacklärm nach Krems bringen wird, versuchen die syrisch-ukrainische Bildkünstlerin Diana Azzuz und die iranische Künstlerin Nazanin Noori mit der harschen AV-Arbeit Rybachka, die schleichende Gewöhnung an Kriege und an eine mehr und mehr zur Normalität werdende Politik der Gewalt aufzubrechen. Der in Berlin lebende Musiker Andrey Guryanov widmet sich am zweiten Wochenende einer Dekonstruktion sowjetischer und russischer Nationalhymnen, die sich unter anderem aus den Geräuschen der Explosionen in der überfallenen Ukraine speist. Galya Bisengalieva verarbeitet auf ihrem neuen Album Polygon den gespenstischen Nachhall hunderter Atombombenversuche in einem bis heute verseuchten Gelände in ihrer Heimat Kasachstan, während Mayssa Jallad in ihren berückenden Songs an die Geschichte Beiruts erinnert und das Solistenensemble Kaleidoskop & Anika sich in eine intime Neuvertonung des legendären Nico-Albums Desertshore vertieft.

Jemanden finden an der Küste einer Wüste: Nicht zuletzt ermutigt die Frage nach der Community of Aliens dazu, das Nein zu Ausgrenzung und Abwertung anderer mit dem Anders-Sein der anderen in Verbindung treten zu lassen. Am Festival. Vor den Bühnen, beim Tanzen, im Gespräch. Bertolt Brecht, der Erfinder des antiillusionistischen Verfremdungseffekts im Theater, dichtete einmal: „Denn alle Kreatur braucht Hilf von allen.“
(Thomas Edlinger)

Wochenende 1

Sound
19. April
Mariana Berezovska presents Rybachka with Diana Azzuz (Video) & Nazanin Noori (Live) / Maria Chavez, Mariam Rezaei, Victoria Shen / EAERES / The Jesus And Mary Chain / Deena Abdelwahed (AV Live) / Meuko! Meuko!
20. April
Grand River / Dawuna / Jenny Hval – I Want To Be A Machine / Gazelle Twin / Clipping. / Föllakzoid / Aunty Rayzor
21. April
The Necks / Mayssa Jallad / Solistenensemble Kaleidoskop & Anika present Nico: Desertshore

Performance
· Sylvia Eckermann und Gerald Nestler: Like a Ray in Search of its Mirror (Performance: 19.04.; Installation: 20.04. und 21.04.)
· Eve Stainton: Impact Driver (19.-21.04.)
· Eglė Budvytytė und Marija Olšauskaitė: Song Sing Soil (19.-21.04.)
· Jefta van Dinther: Unearth (20.+21.04.) Theory & Talk
· Stefan Moos: East of Representation, Lecture (DE) (20.04.)
· Candice Breitz: Some of My Best Friends are White, Lecture (EN) (21.04.) Film
· Se ti sabir, R: James Bridle / The Exiles, R: Kent Mackenzie (20.04.)
· Anhell69, R: Theo Montoya (21.04.)

Wochenende 2

Sound
26. April
Speaker Music (DeForrest Brown, Jr.) / Kenji Araki / SØS Gunver Ryberg & Sybil Montet present Weaving Fields (AV Live) / NAH / Ben Frost Scope Neglect ft. Greg Kubacki & Tarik Barri / 33EMYBW & Joey Holder (AV Live) / Evian Christ
27. April
Andrey Guryanov / Galya Bisengalieva / Maya Shenfeld + Pedro Maia / ZULI & Omar El Sadek / Autechre / Kabeaushé / PÖ
28. April
Dylan Henner / HUUUM / Dopplereffekt

Performance
· Sylvia Eckermann und Gerald Nestler: Like a Ray in Search of its Mirror (Installation: 26.04. bis 28.04.)
· Studio Julian Hetzel und Ntando Cele: SPAfrica (26.04. bis 28.04.)
· Joshua Serafin: VOID (26.04. bis 28.04.)
· Total Refusal: Sons and True Sons (27.04. und 28.04.) Theory & Talk
· DeForrest Brown, Jr.: Spaceship Earth 2.0, Lecture (EN) (27.04.) Film
· SPK Komplex, R: Gerd Kroske (28.04.)

Wochenende 1 und Wochenende 2

Permanente Kunstprojekte und Installationen
· Candice Breitz: Whiteface (2022)
· Jonáš Gruska: Zvon [Glocke] (2024)
· Christian Guerematchi: CRNI TITO (Blaq Tito Addressing the Parliament of Ghosts) (2023)
· Theaster Gates: The Flood (2023)
· Johanna Bruckner: Body Obfuscations (2023)
· Yein Lee: The Rate of Regenerating in Decay Process (2022)
· Kibwe Tavares: Robots Of Brixton (2011)

Hinweise:
· Das Programm der beiden Sonntage endet nach drei Highlight-Konzerten in der Minoritenkirche (kein Programm am Messegelände). Tagsüber gibt es wie gewohnt Talks, Film- und Performanceprogramm.
· Die Tages- bzw. Mehrtagestickets gelten für alle Veranstaltungen der jeweiligen Tage.
· Bei manchen Performances werden aufgrund beschränkter Kapazitäten kostenlose Zählkarten vergeben.
· Es wird wieder ein Bustransfer nach Wien jeweils nach Ende des letzten Konzerts angeboten.

Veranstaltungsorte:
· Festivalzentren: Messehallen und Stadtsaal, Utzstraße 12; Klangraum Krems Minoritenkirche, Minoritenplatz 5;
· Außerdem: Kunsthalle Krems, Forum Frohner, Kino im Kesselhaus, Dominikanerkirche (Adressen siehe Website); Alle: 3500 Krems a.d. Donau

Nach der Weltpremiere in Madrid ist die Wiener METAStadt der nächste Pit Stop der einzigartigen Formula 1®-Ausstellung und ein Pflichttermin für jeden Fan.

Die oberösterreichische Landeshauptstadt erwartet mit den KÖRPERWELTEN ein ganz besonderes Ausstellungs-Highlight. Ab 10. Februar 2024 präsentieren Plastinator Dr. Gunther von Hagens und Kuratorin Dr. Angelina Whalley ihre Ausstellung KÖRPERWELTEN & Der Zyklus des Lebens erstmals in der Linzer Tabakfabrik.

Im Fokus der Ausstellung steht der menschliche Körper im Kreislauf von Entstehen und Vergehen. Der kontinuierliche Veränderungsprozess des Körpers wird anhand einer Vielzahl von eindrucksvollen Ganzkörper-Plastinaten spannend und anschaulich dargestellt. Die einzelnen Stationen – von der Zeugung bis ins hohe Alter – laden dazu ein, sich intensiv mit seinem eigenen Körper und Lebensstil zu beschäftigen.

Vorrangiges Ziel der KÖRPERWELTEN-Macher ist die gesundheitliche Aufklärung und Prävention. Eine Vielzahl an faszinierenden anatomischen Präparaten erläutern leicht verständlich einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen. Es wird erklärt, was jeder einzelne tun kann, um seine Gesundheit und eine hohe Lebensqualität möglichst lange zu bewahren. Der Besuch der KÖRPERWELTEN ist für medizinische Laien ebenso empfehlenswert wie für Personen, die in den Bereichen Vorsorge und Gesundheit tätig sind.

"Ich möchte zeigen, dass das Reifen ein ganz natürlicher Vorgang ist, den wir mit ein bisschen Mühe mitgestalten können. Dabei sollten wir auch immer ein Auge auf die Zukunft richten", rät Ärztin und Kuratorin der Ausstellung Dr. Angelina Whalley.

KÖRPERWELTEN ist eine Ausstellung, die den Blick auf uns selbst und unsere Lebensweise nachhaltig verändert. Mehr als 54 Millionen Menschen rund um den Globus haben sich bereits auf diese Selbstentdeckungsreise durch den menschlichen Körper begeben.

Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 20.000 Spender registriert sind.

Sa. 27. April – Mi. 01. Mai 2024
Täglich von 09.00 bis 18.00 Uhr
Street Food Park bis 20.00 Uhr
Vergnügungspark bis 24.00 Uhr

Mit der ersten warmen Brise steht auch die Frühjahrsmesse vor der Tür. Das steirische Lebensgefühl inhalieren – das ist das Motto der heurigen Messe. Die Stadthalle wird eine Symbiose aus Handwerk, Genuss, Touristik und Brauchtum. Außerdem kann man sich von den neuesten Fashion- und Wohntrends inspirieren lassen und neue Ideen für die Verschönerung des Eigenheims holen. Heuer im Fokus: der Baustoff Holz. Klassiker wie der Vergnügungspark sind natürlich auch mit von der Partie. Frühlingsgefühle sind hier garantiert.

Themen:
- Steirerflair
- Bauen & Garten
- Fashion& Lifestyle
- Street Food Park
- Volksfest mit Live-Acts
- Outdoor & Reisen
- Sport & Freizeit
- Kulinarik & Feiern
- Vergnügungspark

Tauchen Sie ein in die faszinierende Welt des Mittelalterspektakels zu Rattenberg!
Mittelaltermarkt, Gaukeley & Jonglage, Kinderprogramm, Schaukämpfe & Lagerleben, Musik, Tanz u.v.m.

Auf Schloss Katzenberg sind wieder die Dinos los! T-Rex, Triceratops und Co. haben sich in den letzten zwei Jahren zu Besucherlieblingen entwickelt und spannende Neuzugänge bringen 2024 frischen Wind in den Erlebnispark! Das komplette Abenteuer-Angebot des großen Familienparks wird laufend aufgestockt, sodass auch bei Stammgästen keine Langeweile aufkommt! Das Dinoland hat sich mit rund 80.000 Besuchern pro Saison als DIE größte Urzeit-Freizeit-Attraktion für Familien und Dino-Fans in Österreich und dem bayerischen Grenzgebiet etabliert!

Im Dinoland können die Besucher auch 2024 in einem wunderschönen Wald- und Wiesenareal mit 40.000 Quadratmetern Fläche in die geheimnisvolle Vergangenheit unseres Planeten eintauchen! Sie begeben sich auf ihrer Entdeckungstour durch das weitläufige Forschungsgelände auf eine erlebnisreiche Reise in ein längst vergangenes Erdzeitalter vor über 200 Millionen Jahren mit mehr als 70 lebensgroßen und realistischen Dinosauriern, Skeletten und Fossilien. Die Besucher finden sich Auge in Auge mit den beeindruckenden Kolossen wie dem Tyrannosaurus Rex oder dem Triceratops bis hin zum Stegosaurus, um nur einige der bekanntesten Echsen zu nennen. Sie alle erzählen interessante Geschichten und werden die kleinen und großen Forscher begeistern! Alle Modelle wurden unter wissenschaftlicher Anleitung originalgetreu gefertigt. Einige davon können sich dank aufwändiger Animatronik sogar täuschend echt bewegen und Geräusche von sich geben.

Interaktiv und pädagogisch wertvoll
Mit dem Dinoland wurde ein einzigartiges Urzeit-Klassenzimmer geschaffen, in dem interaktive Kinderbereiche zum Entdecken, Anfassen und Ausprobieren einladen. Statt im verstaubten Museum können Kinder und ihre Eltern im wunderschönen Ambiente von Schloss Katzenberg Spannendes über die Urzeit-Kolosse und ihre Zeit erforschen. Neben den beeindruckenden Exponaten bietet der Erlebnis-Park ein vielfältiges und außergewöhnliches Mitmach-Programm für jedes Alter. Im Dinodrom können die kleinen Besucher in Dino-Scootern ihre Runden drehen, beim Dino-Reiten auf lebensgroßen Sauriern sitzen und bei der Dino-Rallye einen personalisierten Forscherpass gewinnen. Spannend und lehrreich ist das Aussieben von Schätzen und das Freilegen von Fossilien im Forschercamp, in dem die Kinder zu Hobby-Archäologen werden!

Dazu gibt es eine Vielzahl an herausfordernden Kletter- und Krabbelanlagen, Riesenrutschen, ein verwunschenes Labyrinth, aufregende Balancierpfade, einen Flying Fox, mit dem man an einem Seil schwebend von Baum zu Baum „fliegen“ kann, und den Dinoland-Wasser-Spielplatz! Dieses Spieleparadies im und mit Wasser ist nicht nur ein riesiger Spaßfaktor für kleine Wasserratten, es steckt auch ein tolles pädagogisches Konzept dahinter! Ein Trinkwasserbrunnen sorgt für gratis Abkühlung an heißen Tagen, eine Goldwaschanlage und neues Fossilgestein für das Forschercamp machen den Ausflug spannend und aufregend.

Natürlich bleibt Bewährtes im Dinoland bestehen, doch die Besucher können sich auf einige großartige neue Attraktionen freuen: Unter anderem wird es neben weiteren interessanten Dinos 2024 eine Wasserrutsche geben, die vor allem in den heißen Sommermonaten zusätzlichen Spaß bringt.

Für den etwa einen Kilometer langen Rundweg sollten die Besucher auf jeden Fall mindestens drei Stunden Zeit einplanen! Alle Attraktionen außer den Dino-Rides und der Goldwaschanlage sind im Eintrittspreis inkludiert. Kinder unter vier Jahren haben freien Eintritt.

Danze italiani

Danze italiani rückt, geleitet von ihrem Konzertmeister Giovanni Guzzo, die Camerata Salzburg ins Zentrum ihres Konzertes. Den Beginn machen mit Ottorino Respighis Antiche danze ed arie per liuto brillante Orchestrierungen von Tänzen aus Lautentabulaturen des 16. Jahrhunderts, bevor sich die Starflötistin Ana de la Vega des tänzerischen 6. Flötenkonzertes von Saverio Mercadante sowie des hochvirtuosen Carnevale di Venezia von Giulio Briccialdi annimmt. Peter Warlocks Transkriptionen von italienischen Renaissancetänzen schließen mit einem Saltarello, einem Sprungtanz, den auch Felix Mendelssohn Bartholdy ins Finale seiner 4. Sinfonie, der beliebten „Italienischen“, integrierte, nachdem er den römischen Karneval erlebt hatte.

Programm:

Ottorino Respighi (1879–1936)
Antiche danze ed arie per liuto. Orchestersuite Nr. 1, P. 109 (1917)

Saverio Mercadante (1795–1870)
Konzert für Flöte und Orchester Nr. 6 D-Dur (1818–19)

Giulio Briccialdi (1818–1881)
Il Carnevale di Venezia F-Dur für Flöte und Orchester, op. 78 (1854)

– Pause –

Peter Warlock (1894–1930)
Six Italian Dances of the late XVI century für Streichorchester (1575/1927)

Felix Mendelssohn Bartholdy (1809–1847)
Sinfonie Nr. 4 („Italienische“) A-Dur, op. 90 (1833)

Besetzung:

Ana de la Vega | Flöte
Camerata Salzburg Giovanni Guzzo | Dirigent

Die weltberühmten Vorführungen der Lipizzaner – das „Ballett der Weißen Hengste“ – finden in der von 1729 bis 1735 unter Karl VI. erbauten, prachtvollen barocken Winterreitschule in der Hofburg statt: im schönsten Reitsaal der Welt!

Die Vorführungen sind das Ergebnis langjähriger Ausbildung und intensiver Arbeit der Bereiter und ihrer Lipizzaner. Die stürmischen Junghengste bezaubern das Publikum ebenso wie die bereits voll ausgebildeten Schulhengste, die sich in der Schulquadrille, bei den Schulen auf und über der Erde, beim Pas de Deux und am Langen Zügel zeigen.

Genießen Sie in dieser Atmosphäre die wunderbare Darbietung der Bereiter und ihrer Lipizzaner begleitet von klassischer Wiener Musik!

Die vier Musiker unterschiedlichster Herkunft und musikalischen Backgrounds; Juan Carlos Diaz, Goran Kovacevic, Raphael Brunner und Peter Lenzin, spannen in ihrem gemeinsamen Projekt „No Limits“ einen grossen Bogen zwischen verschiedenen Genres und Epochen! Ein musikalisches Abenteuer von der Klassik, Jazz, Avantgarde, Balkan bis hin zum Tango Nuevo und freien Improvisationen! Mit ihrem Können, ihrer Spielfreude und ihrem Respekt für die Vielfalt der Kulturen schaffen sie das Kunststück der Genre-Verschmelzung und eine neue Ebene zwischen Klassik und Folklore. Ihr gegenseitiges Verständnis und die Musik als universelle Sprache schaffen eine grenzenlose Einheit. Mit eigenen Arrangements und kreativen Inszenierungen schaffen sie unverwechselbare, kontrastreiche Konzertprogramme für ein Publikum welches offen für Neues und Unerwartetes ist.

Ihre Konzerte geraten zu explosiven Höheflügen voller Rhythmus, Leidenschaft und Melodie! Musik, die berührt und bewegt!

Musiker:
Goran Kovacevic - Akkordeon
Juan Carlos Diaz - Flöte
Raphael Brunner - Akkordeon
Peter Lenzin – Saxofon

eitle Kinderkram Sommerfreude
Das eitle Kinderkram hat von den Osterferien bis in den Herbst an ausgewählten Tagen für junge und jung gebliebene geöffnet. Es stehen 120 Flipper und viele LEGO®-Sets zum Ansehen (Ticket "Eintritt") bereit. Gegen den Aufpreis "Freispiel" bzw mit dem Ticket "alles zam" können (elektrische) Geräte ohne Münzeinwurf gespielt werden (10 Flipper, Airhockey, Kiddy-Rides, Kegelautomat...).

Achtung: in der Sommerfreude KEINE Spielmöglichkeit an Retro Computern und Retro Videospielen!
Preise in der Sommersaison Osterferien bis in den Herbst 2024:

Erwachsene (ab 17. Geburtstag):
"Eintritt": Euro 9,00 pro Person (= nur schauen)
"alles zam": Euro 18,00 pro Person (= schauen & spielen)
Schüler (bis 17. Geburtstag):
"Eintritt": Euro 7,00 pro Person (= nur schauen)

"alles zam": Euro 16,00 pro Person (= schauen & spielen) Kinder (2. Geburtstag bis Schuleintritt):
"Eintritt": Euro 3,00 pro Person (= nur schauen) "alles zam": Euro 5,00 pro Person (= schauen & spielen)
Besitzer der NÖ-Card (muss beim Eintritt vorgezeigt werden):
"Eintritt": Euro 0,00 pro Person (= nur schauen mit aktueller NÖ Card)
"alles zam": Euro 9,00 pro Person (= schauen & spielen mit aktueller NÖ Card)
Beachte, dass an deinem Wunschspiel auch eine Wartezeit entstehen kann!
Mit dem Kauf bestätigst du, die Informationen auf kinderkram.eitle.at gelesen zu haben und akzeptierst unsere dort angeführten Spielregeln!

MASTERS OF DIRT ÖSTERREICH TOUR 2024 - Die Action geht weiter! Nach einem unglaublichen 20-jährigen Jubiläum im Jahr 2023 starten die Masters of Dirt eine neue Ära und bringen die spektakulärste Freestyle-Show zurück nach Wien, Linz, Graz, Innsbruck und Salzburg.

Sei live dabei, wenn die besten Freestyle-Athleten der Welt ihre unglaublichen Stunts auf zwei und vier Rädern präsentieren und die Grenzen des Unmöglichen überschreiten. Masters of Dirt ist die ultimative Show für die ganze Familie mit faszinierenden Tricks, fetten Beats und einer spektakulären Feuershow.

Bei Masters of Dirt steht Freestyle im Vordergrund. Entweiche dem Alltag und erlebe die Weltbesten Mountainbike und Motocross Fahrer, neue Tricks und neue Gefährte. Untermalt von DJ Mosaken und den Fuelgirls aus England wird es eine spektakuläre Party, bei der keine Wünsche offenbleiben. Don't try this at home - wir scheuen kein Risiko und verwandeln die Hallen Österreichs in eine unvergleichbare Freestylearena.

Sichere dir jetzt deine Tickets für das spektakulärste Freestyle-Erlebnis des 21. Jahrhunderts!

Graz verführt Sie - enge Gassen, imposante Bauten und moderne Architektur. Genießen Sie einen gemütlichen Spaziergang durch eine der faszinierendsten Altstädte Europas, die jung, frech und innovativ zugleich ist.

Treffpunkt: Tourismusinformation Region Graz, Herrengasse 16, 8010 Graz, T +43/316/8075-0

In den Monaten Jänner bis Juni und im November & Dezember werden die Führungen zweisprachig mit einem Guide abgehalten. Die Stadtführung findet bei jedem Wetter statt.
Achtung: Begrenzte Teilnehmeranzahl! In den Monaten Jänner bis Juni und November & Dezember ist eine Anmeldung bis 13.00 Uhr unbedingt erforderlich!
Außerhalb dieses Zeitraums wird eine rechtzeitige Anmeldung empfohlen, da eine Teilnahme aufgrund der begrenzten Teilnehmerzahl ansonsten nicht garantiert werden kann.

Ensemble Oper@Tee:
Libretto & Arrangement Alice Waginger
Dauer 50 Minuten


Schaffen Tamino und Papageno die schwierigen Aufgaben, die ihnen gestellt werden? Wie helfen ihnen dabei die Zauberflöte und das Glockenspiel? Was für ein Abenteuer!

Mit dem größten Angebot an Kinderklassik zeigt KinderOPER in der KRYPTA abwechslungsreiche Werke für Jung und Alt. Bedingt durch die Nähe zu den Sängern entsteht ein besonderer Energieaustausch, der auch die Jüngsten packt. Gezeigt wird authentisches, echtes Operntheater, das vor allem auf die Bedürfnisse des jungen Publikums abgestimmt ist, aber auch Junggebliebene mitreißt.

Die Plätze werden vor Ort zugewiesen. Jedem kleinem Gast wird freie Sicht garantiert. Vor Vorstellungsbeginn findet eine unterhaltsame Kinder-Werkeinführung statt.

Die helle und freundliche KRYPTA ist zu jeder Jahreszeit angenehm temperiert.

Handlung:

Tamino verliebt sich unsterblich in das Bild der Königstochter Pamina. Deren Mutter, die Königin der Nacht, bittet ihn, sie aus der Gefangenschaft des Zauberers Sarastro zu befreien. Papageno soll ihn dabei begleiten. Als Hilfe erhält Tamino von ihr eine Zauberflöte und Papageno ein silbernes Glockenspiel. Doch leider verlieren sich die beiden im Wald Papageno trifft bald auf Monostatos, Paminas Bewacher. Dieser wird durch den Zauberglockenklang so lustig, dass Papageno die Prinzessin befreien kann. Zur gleichen Zeit probiert Tamino seine Flöte aus. Beschwichtigt durch deren Töne weisen die wilden Tiere ihm den Weg zu Sarastros Schloss
Dort erfahren alle, warum Sarastro Pamina entführen ließ. Sie soll Taminos Frau und sein Nachfolger werden, sobald dieser die schwierigen Prüfungen bestanden hat. Geschickt übersteht Tamino die großen Gefahren und wandelt durch Feuer und Wasser. Froh darüber, selbst solche Prüfungen nicht überstehen zu müssen, hat Papageno allerdings einen großen Wunsch: ein Weibchen, so eine wie er, eine Papagena! Da spielt er sein Glockenspiel und ein altes Weib erscheint. Sie droht Papageno mit Kerker, wenn er sie nicht heiratet. Daraufhin gelobt er ewige Treue, denn er hat nichts zu verlieren. Da verwandelt sich die Alte in eine wunderschöne junge Frau, in der Papageno seine lang ersehnte Papagena erkennt „Es siegte die Stärke und krönet zum Lohn die Schönheit und Weisheit mit ewiger Kron.“

Antonella & Tari auf Schloss Hopsasa

Auf dem Weg zum Dachboden, wo sie Schubi, den Schlossgeist, vermuten, landen Antonella und Tari aus Versehen im Schlosspark. Kaum haben sie es sich an der frischen Luft auf einer Bank bequem gemacht, hören sie beschwingte Klänge von Harmonika, Klarinette und Kontrabass. Neugierig folgen sie der Tonspur der fröhlichen Volksmusik und treffen auf drei lustige Gesell*innen, die rufen: „Kommt, tanzt und singt mit uns!“ Der Schlossgeist muss noch ein Weilchen warten, denn diesen Spaß lassen sich Antonella und Tari natürlich nicht entgehen.

Besetzung:

Judith Koblmüller ǀ Antonella
Rino Indiono ǀ Tari
Tschejefem
Johanna Dumfart | Gesang & Steirische Harmonika
Fabian Steindl | Zither & Kontrabass
Michael Dumfart ǀ Klarinette
Isabella Reder ǀ Bühnenbild & Ausstattung
Anna Dürrschmid, Teresa Leonhard, Malina Meier ǀ Konzept

Herzlich willkommen zu "OPEN THE DOORS", dem exklusiven Outdoor-Rätselspiel, das Eure grauen Zellen fordert und Euch in eine Welt unbekannter Rätsel entführt. Macht Euch bereit für ein Abenteuer, das Euch durch das Areal der Kitzmantel Fabrik in Vorchdorf führt und bindet Eure Schuhe fest - es erwartet Euch ein Kampf um Weisheit, Geschwindigkeit und natürlich um beeindruckende Preise! Ab 16 Jahre...

Das Ziel des Spiels:
Eure Mission ist es, in Gruppen von vier Personen die Herausforderung anzunehmen und mehr Punkte als Eure Konkurrenten zu sammeln. Es geht nicht nur um den Spaß am Rätseln - das beste Team erhält einen Almtaler Wirtshaus-Gutschein im Wert von 400 Euro, die Zweitplatzierten freuen sich über 200 Euro, und das dritte Platzteam über 100 Euro. Für die Teams auf den Plätzen vier und fünf gibt es jeweils 50 Euro.

Ihr seid in Teams von bis zu vier Personen unterwegs. Kommunikation, Strategie und Teamarbeit sind der Schlüssel zum Erfolg.

Rund um die Kitzmantelfabrik sind 36 virtuelle Türen verteilt. Nutzt euer Handy und das GPS, um diese zu finden. Sobald Ihr Euch innerhalb des 10-Meter-Radius einer Tür befindet, könnt Ihr das dahinter liegende Rätsel öffnen.

Ihr erhaltet ein Spielfeld sowohl in analoger als auch digitaler Form, auf dem die 36 Türen abgebildet sind. Um richtig viele Punkte zu erbeuten, müsst ihr jene Türen enträtseln, die eine ganze Zeile oder Spalte, einen ganzen Block, alle gleichen Farben oder Symbole darstellen...